拉麵王

推薦指數★★☆
劇本★★☆
演員★★☆
成音配樂★★★
攝影畫面★★★
娛樂度★★

要怎樣不要傷害很多人所謂的台灣價值/情感又要對本片做一個相對客觀的短評，是我看完後最苦惱的事情。

首先來說點好話(笑)：沒有虛構一堆莫名其妙的地名與架空(這好像變成我對台劇最卑微的要求了?)滿滿的台北市在地場景~尤其是我個人熟悉的振興醫院與中國花園城附近的景，滿滿的台北市風情有夠接地氣。

接著來說說色溫吧：滿滿的奇士勞斯基的三色三部曲的影子。
如果沒看過大師三部曲的話建議有閒的時候可以看完一輪，應該會有不同的感觸。大太陽底下無新鮮事，向經典致敬的同時也要嘗試創造出自己的詮釋，本屬無可厚非；而本片對於色溫的掌控沒有一定的邏輯性也沒有一致性，應用起來可以說是非常出戲。例如一開始的藍色看起來就是要表現被隔離孤立的憂鬱，但關於這個色溫的應用其實很片面而且不流暢，藍色光源大可在一開始一個遠景就可以點破且不需要台詞闡述，這樣既自然又不拖泥帶水，但卻選擇用演員講過一次以後才又出現遠景，如同讓本來簡潔有力又富具詩意的文言文變成白話文中多餘的火星文。
偶後媽媽的心理狀態越來越嚴重的時候色溫這個工具竟然沒有再被拿出來使用，然後一些色溫應用的暗示不夠明顯甚至莫名其妙前後不連貫.....諸如此類不一一闡述，不然劇情就要暴雷了。

藝術跟通俗要取得一個平衡本來就很難，但我這邊還是可以舉個通用例子：韓劇當代很愛用色溫來做倒敘的視覺識別。
只要發現色溫明顯不對加上劇情的推演，我們馬上可以推斷這是倒敘。這是一個很基本的影片敘事技巧，談不上什麼高深的電影技法，但卻很有效果：因為它符合影片說故事的邏輯並且直接明瞭。

想用光學美學來填滿創作的細節，本來就沒那麼容易。沒有掌握好又賣弄過頭，輕則畫蛇添足，一不小心就是畫虎不成反類犬。

演員的部分，充滿了許多念稿沒有必要存在的冗員：如果這是一部想要表達藝術含金量的電影，太多沒意義的角色台詞與情節實在是讓他與預期相去甚遠。
本來看了滿頭問號的陽光普照，裡面至少還有一個菜頭讓人眼睛一亮：瀑布裡面連這種可以增添色彩的角色，卻一個也沒有。人物之間有很多可以著墨的施力點都被輕描淡寫甚至忽略了~例如父親這個角色完全被純提供精子化，讓本來可以更有深度的現代家庭關係變得非常平面。
諸如此類不勝枚舉。

很多人大讚主要兩位女性角色，我看了也是滿頭問號：面無表情+翻白眼=把思覺失調詮釋得很好？
可能有人會問你覺得他們演不好，那台灣還有誰可以演得好？
這是個非常好問題：也是我常看見的台灣電影大問題。

再來看看劇情：一開始武漢肺炎這一段讓人感覺莫名其妙：跟後面的故事幾乎沒有連結性且部分細節也沒有連貫，活像個劇本已經寫完以後硬塞進去的橋段；為了貼近時事而貼近時事，大概就是這樣的感覺吧！結尾的部分看似充滿希望，但又用影像暗示(例如女兒的神情似乎已經認命、那樣的溪流被沖走在水中不是淹死就是被撞傷而死生存機會微乎其微)可能只是媽媽自己幻想的救贖。有些人會覺得這叫開放結局，但從各個層面來看比較像是表現錯亂：如此種種想要表現的巧思卻顯得矛盾、不得體與不到位的情節，皆不算少。

更糟糕的地方是設定。例如民法已經修正了但劇中沒有更新還強調了已經明定日落期限的20歲條款(有鑑於此更能推敲這個劇本應該是以前寫的，武漢肺炎的劇情可能是後來硬塞進去的)，其中牽涉到的很多情節不但多餘沒必要又錯誤百出：房子如果被查封拍賣，就不可能在做產權轉移，要先清債才能解除拍賣程序。還有賣房子那段被騙的劇情也跟武漢肺炎設定一樣又硬又突兀為了貼近現實而貼近，表演的內容更是看了不知所云。

思覺失調患者這邊好像很多人感同身受，但我體驗到的卻是截然不同的感覺。首先這種精神官能症不是只有靠傾聽陪伴就會好，一定要搭配藥物與其他治療，但本片似乎過重強調前者而忽略了後者，讓人有這種精神疾病可以靠意志戰勝的錯覺：如同最常見的謬誤認為符水比吃藥有用一樣。再者，充斥著對於精神分裂(現稱思覺失調)的刻板印象其實沒啥大問題，問題在於這樣的主題設定，意義到底在哪裡呢？就拿瀑布這個片名來說吧，一直到主角說出每次狀況不好的時候會有瀑布的聲音出現才開始切題。更好的鋪成方式應該是一開始就破題再來倒敘，整個劇情跟劇名的連結才會更完整，中間不連貫的情緒與不順暢的敘述可能就不會這麼嚴重。

刻意的筆觸、鑿痕，或許對於一般人來說不容易察覺，但對於有一定電影閱歷的人來說這可以視作一種致敬，也是一種賣弄，過多的賣弄反而讓主體失焦且出戲。
總結一段對瀑布的批判吧：太刻意顯得不真誠，太用力反而不得體，導致處處在出戲，最後看不到聚焦的地方在哪邊。

那瀑布是不是超級大爛片?可能不算吧？要比爛，國片中更甚者，比比皆是。
但是如果有人要把本片比做其他台灣電影新浪潮的經典，或許還言之過早。
至少在我的觀點哩，這部戲劇的想要對仗工整但是失敗了，處處都是刻意要表現的足跡但又不得體，過多不必要又莫名其妙的累贅劇情與現實的謬誤，讓整部作品大大失焦。

嚴格來說只能算是平均水平左右的電影，如果有人要稱之神作，那我覺得台灣電影的未來，可能只能用"黯淡無光"來形容了。